2010年5月27日 星期四

非誠勿擾 一個有趣的節目

好像是江蘇電視台製作的徵友節目,

現在pps上面一直都是綜藝類第一名



每一集台上有24位來自大陸各地的女生

等待在節目中遇到適合的男生,

配對成功後女生就離開節目。


聽起來很俗氣的徵友節目,

不過因為可以看到大陸社會現在各式各樣的人和價值觀

大陸太大了,

有廣州、廈門來的,新疆、黑龍江的也有

光是普通話的腔調就差異很大,

所以其實非常有趣!

我覺得比康熙來了大學生了沒等等好看得多


上節目徵友的男生月薪從一千多塊人民幣到年薪五萬美元,

有人農村出身變成公司老闆,也有有錢人的第二代(大陸用詞『富二代』)

有男生在自我介紹的影片中很鎮定的講出婚後妻子必須遵守的十幾條持家規則,

有人直接說自己是『被父母寵到大,飯來張口、衣來伸手,沒自己洗過襪子』

也有人在澳洲留學後工作,結果當場一句簡單的英文都聽不懂

被女生吐槽是拿父母的錢出國英文才會那麼爛



看了發現原來寶馬車在大陸是有錢人的象徵,

所以暴發戶喜歡買寶馬,

女生的反應大多很直接,有時候還會人身攻擊...

這時候大陸的主持人會出來打圓場,

有趣的是,

節目的兩位主持人常常會用『教育性』的口吻

教育女嘉賓和觀眾,

跟台灣的綜藝節目調性不太一樣

現在的台灣,

不可能會出現『以知性為走向的優質交友節目』吧

知性的主持人不太可能主持交友節目

比較可能會變成像黑澀會的節目調性...



就像很多年以前胡瓜好像主持過一個滿紅的可是現在風氣過了

大陸太大人又太多,製作單位有挑不完的各種男、女可以做出很有趣對比。


在大陸這個節目因為太火了,『女嘉賓』跟『男嘉賓』常常被網友人肉搜索

無聊時點來看看順便了解一下大陸『八零後』的價值觀滿有趣的

2010年5月25日 星期二

Ay-O 靉嘔-彩虹人



Ay-O是茨城縣出身

所以最近在筑波市美術館的回顧展滿有人氣的

到處都可以看見宣傳海報 。


他的創作生涯自從某一年開始就瘋狂地以彩虹的色譜來作畫
竟然連葛飾北齋的春畫、
和一幅『勸善懲惡』的地獄圖
全部畫成彩虹的背景和彩虹的人物。
從Ay-O早期的作品中不難看出其當時的心境變化
但是到了彩虹人的階段我就有些迷糊了
Ay-O在訪問中提到當初留美的原因是崇拜有Pollock 和 Duchamp的紐約
也許是我對他們都沒有很大的興趣吧
Pollock用身體作畫的概念很棒可是我無法欣賞那樣的drip painting...
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Ay-O是藝術團體Fluxus的成員
不知道為什麼我一直想到北野武的阿基里斯與龜的其中一幕
年輕熱血的藝術家們開卡車撞牆壁只為了要得到充滿行動感的抽象畫作。。。
話說以Ay-O的風格和大約同年代的例如平山郁夫相比,
Ay-O簡直就是一個叛逆小子!
現在都已經八十歲哩
想像在其年輕時的藝術環境之下
出現了這樣的作品
這位先生的確有厲害的地方囉

2010年5月11日 星期二

キムタク月九新ドラマ、「お前がほしい」?!

「お前がほしい。」(我想要妳)?!

為了木村拓哉和林志玲的新月九連續劇,

已經很久無法記得按時看節目的我,今天九點整急齁齁洗完澡打開電視機


原來林志玲在劇中叫做『劉秀美』這樣古意的名字!

而且木村拓哉好可怕,突然緊緊抱住掙扎中的秀美,然後用低沈的嗓音:『我想要妳-』

感覺好激情喲~交響情人夢可是演到最後一集才有抱抱的場景

木村飾演的家具公司社長好像那種利用權勢征服女人的色老闆,

如果認識沒幾天就強抱志玲的不是帥氣木村而是一位豬頭哥,

真的是會變成一齣讓人怕怕的性騷擾情境劇。



但是下禮拜還是會準時收看,因為林志玲跟北川景子好正,還有我也喜歡筱原涼子跟木村先生XD

2010年5月4日 星期二

Hussein Chalayan@MOT現代美術館-也許該在台灣出展


"Whereof we can not speak, thereof we must be silent."

"Speed has become the essence of every area of life."

這是一開始我得到的句子


這兩天日本黃金周去東京看展

沒有先作功課就前往了MOT,

乍看宣傳的文宣還以為是時尚大師的回顧展

抱著看看漂亮衣服的心情進去,

結果,

完全不是那回事。


邂逅了許多嚴肅的議題,心情沈重的出來。





對於一個時裝設計師,

衣服是什麼樣的存在?

每人每天都要穿衣服,穿著衣服也是穿著我們自己的生活,

生活凝縮在我們穿的衣服上,可以有形也可無形,

服裝和人體的親密接觸,

因此用服裝作為藝術的媒介或許是再適合不過。


與其是展示Chalayan的服裝設計風格,

他以服裝作為探討與反視自身根源的場域毋寧才是這次出展的中心。

生於賽普勒斯,在英國發展成名,

受出身環境的影響,

對於現代化的影響、文化認同、西方文化的擴張概念深有感觸,

把其比做"the modernist western coat"

因此他的服裝風格不承襲或改造西洋傳統,

而將抽象的意念表達於服裝,

充滿未來主義。





賽普勒斯是什麼樣的文化與傳統?

這個名字離我們好遙遠,

不過換個角度,

身為台灣人的我們也許更能體會為什麼這些探討與追尋會對Chalayan如此重要。

賽普勒斯有許多族群歷史與政治上的紛亂,

跟台灣的處境比跟日本有更多相像之處。




Chalayan的作品中,

一個女孩穿著用賽普勒斯歷史故事製成的洋裝,

危顫顫的站在鞦韆上喝著咖啡

另一頭則展示了另一個女孩從原本的賽普勒斯傳統服裝,

最終變成身著西方潮流典型的流行短裙。

為什麼現在我們的流行文化幾等同於西方文化?

也因此Chalayan試圖解構服裝,重新審視服裝之於人的關係。

在後段展場中放映的一場服裝秀,

模特兒的衣服好像有自己的生命一樣會伸縮,

最後一個模特兒的衣服竟然整件縮進了帽子裡,

剩下光溜溜的身體引起滿堂喝采

令人不禁又想到究竟是人穿衣服還是衣服在穿著人、

而我們平常所謂的『美』、又是建構在什麼架構之上?


Chalayan在歐美成功不是憑藉著無法捉摸定義的"會設計好看的衣服"

而以令人眼睛一亮的科技融入反省性的哲理



想起同樣也在歐美被肯定的村上隆,

也是以日本獨特的精神意涵表現於作品,讓西方世界耳目一新

這種尋求自身定位的探討,

我覺得正是台灣社會非常缺乏的部份哩

2010年5月1日 星期六

突然發現刑總老師的部落格

就在剛才,

突然想起大二還是大三時上過的刑總

於是跑去批踢踢上面找到老師的holysee版

老師竟然開了一個像部落格的東西!

想一想在台大修過的好課其中有不少是法律系的

還有像史嘟華的民總教授~